جستجوی کتاب

عنوان کتاب، مولف، مترجم یا ناشر مورد نظر خود را برای جستجو وارد کنید.

ورود به فروشگاه

شیوه فنی نمایشنامه‌خوانی/ از پایان تا آغاز و از آغاز تا پایان

شیوه فنی نمایشنامه‌خوانی/ از پایان تا آغاز و از آغاز تا پایان کتاب شیوه فنی نمایشنامه‌خوانی، نوشته دیوید بال، به همت نشر بیدگل به چاپ رسیده است. شیوه فنی نمایشنامه‌خوانی راهنمایی است دقیق و موجز برای دانشجویان و دیگر دست‌اندرکاران تئاتر که آن‌ها را در خوانش و درک بهتر جرئیات نهفته در یک نمایشنامه راهنمایی می‌کند. این جزوه‌ی به ظاهر مختصر، ابزاری معرفی می‌کند که بازیگران، کارگردانان و طراحان با کمک آن می‌توانند ساختار یک نمایش را گام‌به‌گام از نوشته تا اجرا، به دور از لغزش‌های ناشی از بی‌دانشی و نا‌آگاهی طی کرده و در پیچاپیچ این مسیر از کشف زیبایی‌های آشکار و نهان آن لذت ببرند. این کتاب، جایگزینِ تحقیقات و مطالعاتِ شناخت ساختمان یک اثر نمایشی نیست، بلکه دسته‌کلیدی را می‌ماند که در به صحنه آوردن یک نمایش به گشایش درهای بسته در طول این مسیر کمکی اساسی و کم‌نظیر خواهد کرد. دیوید بال در این کتاب، نه‌تنها هنرمندان تئاتر را در بسط و ارائه‌ی کامل خلاقیت خود یاری می‌دهد، به تماشاچی تئاتر نیز کمک می‌کند که زیر و بم این هنر را بشناسد، درک خود را از محدوده‌ی یک تماشاچیِ صرف تا منتقدی آگاه بالا ببرد و از لحظه‌لحظه‌ی نمایش محظوظ شود. روشی که در این کتابچه ارائه می‌شود مکمل روش‌های پیشین است، نه در تضاد با آن‌ها یا تکرارشان. این جزوه‌ی بسیار ضروری انباشته از ابزار و وسایلی است که آشنایی و کاربرد آن‌ها به همه‌ی کسانی که در اجرای یک نمایش شریک‌اند (کارگردانان، بازیگران، طراحان، متخصصان صحنه و...) کمک می‌کند تا عناصری مانند طرح، شخصیت، موضوع، تصویر، انگیزه، کشمکش، مانع و تمام قسمت‌های دیگری که ساختمان یک نمایشنامه را در بر می‌گیرند بشناسند. راهنمایی‌های دیوید بال در این کتاب، کشف عناصر عمده‌ی یک نمایشنامه را آسان می‌کنند، امکان این را فراهم می‌آورند که تعابیر اجرایی براساس ستون‌های ساختمان نمایش پایه‌ریزی شوند نه بر جزئیات سست و کم‌ارزش. همچنین این کتاب به نمایشنامه‌نویسان جوان، تفاوت میان زبان نمایش با دیگر آثار ادبی (شعر، رمان و...) را می‌آموزد و به آن‌ها کمک می‌کند نمایشنامه بنویسند، نه فقط گفت‌وگوهای بی‌رویه و نامربوط.

قسمتی از کتاب شیوه فنی نمایشنامه‌خوانی:

شما باید کاملاً بدانید که در طول نمایش نکته‌به‌نکته و لحظه‌به‌لحظه چه اطلاعاتی داده شده و چه اطلاعاتی ناگفته مانده است. در اجرا مواظب باشید هیچ نکته‌ای را قبل از فرا رسیدن وقت مناسب برای تماشاچی آشکار نکنید، وگرنه موریانه به‌سرعت ستون‌های نمایشتان را خواهد خورد و جز پوسیده‌ای از آنچه باید پایه‌ی کارتان بوده نخواهد ماند. فاصله‌ی بین آنچه تماشاچی می‌داند و آنچه هنوز نمی‌داند بسیار تعیین‌کننده و سرنوشت‌ساز است. اگر این فاصله را زودتر از موعد مقرر طی کنید، کارتان را بیهوده به خطر انداخته‌اید. دانه را زود نپاشید. چه چیزی آشکارتر از این است؟ بارها دیده‌ایم که عده‌ای هملت را کارگردانی می‌کنند یا درباره‌ی آن می‌نویسند بدون اینکه لحظه‌ای بیندیشند که تماشاچی در چه مقطع زمانی‌ای گناه کلادیوس را کشف خواهد کرد. در نتیجه، بازیگری که نقش کلادیوس را بازی می‌کند از همان لحظه‌ی اول او را به صورت گناهکار واقعی جلوه می‌دهد. ماجرا لو رفته و تماشاچی بیچاره قبل از اینکه هیجانی برای درک واقعیت داشته باشد همه چیز را خیلی زود فهمیده و به این ترتیب در حق او تقلب شده است. اگر این نمایش را با دید یک تماشاچی ناآگاه بخوانید که آن را برای اولین‌بار دیده است، خواهید فهمید گناه کلادیوس تا پرده‌ی سوم و درست تا لحظه‌ای قبل از آنکه هملت به آن واقف شود، آشکار نمی‌شود. اگر از همان آغاز بدانید که کلادیوس گناهکار است، دیگر نمی‌توانید معمای مهم و اسرارآمیز داستان را در سه پرده‌ی اول ببینید و اگر نتوانید این معمای اصلی را ببینید، آنچه را هملت می‌گوید یا می‌کند، درک نخواهید کرد (آنچه هملت می‌کند تلاش در جهت این است که ببیند آیا کلادیوس واقعاً گناهکار است یا نه). در نتیجه، تصور خواهید کرد که هملت هیچ عملی انجام نمی‌دهد، شاید این منشاء آن تصور احمقانه‌ای باشد که معتقد است هملت قابلیت عمل ندارد. اما هملت از همان لحظه‌ای که روح، قصه‌اش را برای او گفت به‌شدت مشغول تقلاست. چرا که می‌خواهد به راستی دریابد آیا شبحی که او دیده روحی خبیث و شیطانی است که به او اطلاعات دروغین داده یا شبحی راستین و حقیقت‌گوست. شیوه فنی نمایشنامه‌خوانی با ترجمه محمود کریمی حکاک، در ۱۵۸ صفحه رقعی با جلد نرم و قیمت ۲۵ هزار تومان چاپ و روانه کتابفروشی‌ها شده است.
در حال بارگزاری دیدگاه ها...
هیچ دیدگاهی برای این کالا نوشته نشده است.